蓝色时期是毕加索在1901年至1904年间于巴黎创作的一个阶段，是其首个确立的个人艺术风格。 因好友卡萨吉马斯在1901年自杀，毕加索开始大量使用蓝色作画，画面充满忧郁的冷色调。 他描绘了大量乞丐、妓女、盲人等社会边缘人物，形象瘦削孤独，在艺术手法上避开光感和深度的感觉，将人物结合成一种简单的图样，使用沉重、强烈而流动的线条。 该时期的代表作品包括《生命》（1903年）、《卡萨吉马斯的葬礼》（1901年）、《弹吉他的老人》（1903年）、《盲人的晚餐》（1903年）等。
1903年，毕加索创作了《生命》。 1904年定居巴黎后，随着与模特菲尔南德·奥利维尔相恋，其画面中的蓝色逐渐被粉色、橘红色取代，由此进入玫瑰色时期，1904年被视为蓝色时期与玫瑰时期之间的过渡期。 青年毕加索曾在巴塞罗那的“四只猫咖啡馆”流连，感受都市生活，在劳特累克等人的艺术滋养下，逐步走向蓝色时期。 “毕加索：蓝色时期的艺术”展览正在美国菲利普收藏馆举行，集中展示蓝色时期作品。 通过高光谱成像等先进技术，研究者在《蓝色玻璃杯》等画作下发现了隐藏的早期画层，揭示了毕加索的创作过程。
想要了解更多“蓝色时期（毕加索艺术生涯早期的一个阶段）”的信息，请点击：蓝色时期（毕加索艺术生涯早期的一个阶段）百科
